“云中渔歌”关注地域现实生态
导读:“云中渔歌”关注地域现实生态
北京时代美术馆，以长江流域定为时空背景的《云中渔歌》艺术展览不再是单纯的作品展示，更是一场移步换景的长江图。几十件作品以互相渗透的方式在不同展厅中交错呈现，结合摄影、影像、装置、互动空间等多个领域的艺术形式，沿着长江流域、走访相关致力于乡土文化研究的学者、音乐人、当代艺术家等进行深入互动，展开地域文化生态的话题探讨和艺术实践。日前，由华熙国际投资集团、北京市海淀区文化委员会主办，北京时代美术馆承办的2017“云中渔歌”艺术展在北京时代美术馆开幕，期望给观者带来多重的视觉和情感体验。
此次展览提供了两条路径供观众参观，一条是以回望、记录的方法来面对现实发生的巨变，例如杨铁军、肖萱安、李风、黎明、朱鸿、杨超以摄影、纪录片、文献的方式客观描绘了一个地域在不同时期、不同视角下的现实生态；而刘毅、王骁雄等新生代艺术家则在围绕展览主题的同时，走向更为实验性的探索，更多地呈现出对形式语言的试验，以及探寻空间甚至空间以外的现实问题和更多的可能性。
当下,科技与互联网的发展为我们的生活带来变化的同时，出现了全球一体化的趋势，也激发了不同文化认同的地域性传承和发展问题。当代艺术中强调的“生存经验”，皆发生在创作者自身的生存根基。对于我们来说，更重要的是如何在保有自身原始动机的同时，突破地域性的限制，呈现更多的可能，以及在对历史文本的记录和研究中给予我们一个更新的角度来重新审视“地域性”在当下社会中的自我定型。
本次展览总策划、北京时代美术馆馆长赵燕表示，云中系列作为关注中国原生态文化的公益项目，已被纳入2017年第十四届海淀文化季系列活动重要单元。从2011年起，从辽阔的内蒙草原到悠远的彩云之南，已经连续举办了云中牧歌、云中山歌、云中藏歌、云中蜀歌、云中滇歌、云中儿歌六届系列艺术展览。2017年云中渔歌以长江流域为背景，通过摄影、纪录片、文献、装置等艺术表现方式描绘一个地域在不同时期、不同视角下的现实生态。在推动传统与当代的融合与对话，完成传统民间艺术向当代性转化的同时，繁荣发展了群众文化的创作、普及和推广工作，并促进海淀区创建国家公共文化服务体系示范区、全国文化中心区的建设进程。
据悉，展览将展至12月17日。（光明融媒记者 田呢）
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